Teia Cultural

Tira Poeira por Pedro H. Negrão

Mais um Metso Cultural em Sorocaba e eu já estou ficando maluca com esse tal de fazer sol depois de tanto frio e garoa. Será que São Pedro tá ajeitando um heavy metal do Senhor no Campolim? Bom, vamos ao que interessa de fato. O quinteto Tira Poeira realmente merece ser “amadrinhado” por Maria Bethânia.

Uma maria-fumaça adentrou o parque do Campolim quando “Trenzinho Caipira” (Villa-Lobos) foi executado numa releitura que transformou a obra em hino. Depois, “Chega de Saudade” (Tom e Vinícius) num coro tímido do público, que foi se achegando de mansinho, até cair num choro-canção gostoso e muito bem levado. Quem não viu a interpretação de Elis em “Atrás da Porta” (Francis Hime e Chico Buarque), quando ela chora e canta, se emociona…? Pois bem, Tira Poeira arrancou um lamento do sopro, sofrido, choroso, lindo de fato.

Esse diálogo entre os músicos seguiu do começo ao fim, e os aficcionados por apresentações culturais que dão status não foram. Sorte de quem estava lá, pois pôde esticar - um pouco - as pernas e se espreguiçar na grama. Azar de quem não viu.

Tira Poeira apresentou as músicas do segundo cd “Feijoada Completa”, que estava à venda no local, ao lado do primeiro álbum “Biscoito Fino”.

A Teia Cultural entrevistou Henry Lentino (bandolim), numa conversa curta, mas bastante descontraída!

TC - Como aconteceu a formação do Grupo?E quanto tempo levou para gravarem o primeiro CD?
TP - Eu cheguei, em 1999, no Rio de Janeiro, e senti muita vontade de formar um grupo, aí formei um grupo para um trabalho. A primeira formação era um outro pessoal, mas a formação que deu certo e que a gente conseguiu consolidar um trabalho foi essa atual. Com esse grupo, a gente foi tocar na Lapa, no Rio de Janeiro. Então, o Paulo Sérgio Campos, clarinetista muito famoso, muito conhecido, muito bom - pai do Caio -, falou “Por que vocês não gravam um disco com as músicas que vocês tocam na roda?”. Ele botou essa “pilha” e a gente concordou em fazer um disco. Apresentamos um trabalho para a Biscoito Fino - isso mais ou menos uns 5 ou 6 anos atrás, já com essa formação -, então começou a dar certo. Fizemos uns trabalhos com a Maria Bethânia, ela ouviu nosso disco; vários artistas ouviram; fizemos uma temporada no Rio de Janeiro. Participaram, com a gente, Lenini, Bete Carvalho, Zélia Duncan, enfim vários convidados. Começamos a ficar conhecidos; participamos do Prêmio Tim; para o Prêmio Vivaldi, a gente foi indicado. Esse segundo disco é recente, gravamos no ano passado e faz dois ou três meses que estamos lançando. Está fresquinho!
O nome do grupo, na verdade, veio de um telefonema. Sou gaúcho - moro há 10 anos no Rio de Janeiro - e foi uma coisa bem espontânea, conversando com meu pai sobre como nome de choro é uma coisa bem irônica. Perguntei a ele o que achava de “Levanta Poeira”, “Tira Poeira”; ele achou “Tira Poeira” legal, e essa formação já têm uns seis anos.

TC - Li em uma entrevista que vocês não acreditam no conceito de música “tradicional” e “não tradicional”. Isso tem a ver com a tendência de universalização dos ritmos?
TP - Eu acho que, para começar, música é música; não interessa onde for, é uma linguagem que independente do idioma. Se você tocar é o mesmo idioma, os músicos se entendem em qualquer lugar do mundo, de qualquer parte. A gente começou a fazer essas coisas com muito respeito à tradição e ouvindo muito o choro raiz, bandolim, época de ouro, Pixinguinha, Galo Preto e outro grupos que vieram depois; até os grupos que começaram a transformar algumas coisas como Novos Baianos, A Cor do Som, Nó Em Pingo D’Água, Camerata Carioca… Então todo mundo escutou e estudou muito a música, claro, cada um com suas características: Sérgio, música cubana; Caio, jazz; Samuel, jazz, música flamenca, choro, samba, bossa-nova; também com a influência de Bob Marley, Jimi Hendrix, John Coltrane; música erudita, Chopin, Bach… Com toda essa bagagem, essa influência, você acaba, mesmo inconscientemente, influenciando sua música na hora em que vai compôr ou fazer um arranjo.

TC - Maria Bethânia os considera “puro rock”. Como se explica esse rótulo? Tem a ver com a universalização?
TP - Acho que ela viveu um movimento muito forte na música brasileira, aquela coisa do tropicalismo, Novos Baianos, enfim. E com atitude. Acho que o rock que ela quer dizer não é só o som, mas a atitude do palco, atitude do tesão, da paixão, do orgasmo (risos).

TC - Foi um duelo ou um diálogo que rolou no palco?
TP - Eu prefiro a palavra diálogo, porque é o bate-papo que houve, uma energia positiva. Acho que música não tem competição, não tem “o melhor” porque sempre vai ter um melhor que você, e o grande lance é você respeitar, ouvir isso e se influenciar, por que não, né?

Tira Poeira por Pedro H. Negrão